{"id":23717,"date":"2020-01-20T13:22:37","date_gmt":"2020-01-20T19:22:37","guid":{"rendered":"https:\/\/giff.mx\/?p=23717"},"modified":"2020-01-24T13:31:42","modified_gmt":"2020-01-24T19:31:42","slug":"critica-1917","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/giff.mx\/en\/critica-1917\/","title":{"rendered":"CR\u00cdTICA: 1917"},"content":{"rendered":"

1917 es un espect\u00e1culo de lo t\u00e9cnico y lo visual que sopesa un filme sin mucha propuesta.<\/em><\/p>\n

Por: Deusdedit Diez de Sollano Valderrama<\/p>\n

Dirige: Sam Mendes<\/strong><\/p>\n

Elenco: George MacKay, Dean-Charles Chapman, Claire Duburcq, Benedict Cumberbatch<\/strong><\/p>\n

Pa\u00eds: Reino Unido<\/strong><\/p>\n

A\u00f1o: 2019<\/strong><\/p>\n

Duraci\u00f3n: 119 minutos<\/strong><\/p>\n

El efecto del plano secuencia es quiz\u00e1s el recurso f\u00edlmico m\u00e1s rebuscado, en mayor parte por el impacto que este deja en la audiencia, ya que es m\u00e1s f\u00e1cil de percibir que otros elementos dentro de la puesta en escena\u2026 la c\u00e1mara prosigue y prosigue y por lo tanto el momento debe de ser especial y complejo de desarrollar. Estos efectos tambi\u00e9n terminan por justificar las intenciones de los realizadores en enfocar semejantes recursos y esfuerzos por dicho plano secuencia. A lo largo de la historia del cine hay grandes planos secuencias y tambi\u00e9n hay varias pel\u00edculas que intentan expandir el truco a m\u00e1s que una sola escena, siendo proezas como la de Arca Rusa <\/em>(Alexander Sokurov<\/strong>, 2002) que de verdad est\u00e1 filmada bajo ning\u00fan corte, o en el caso de 1917<\/em><\/strong>, pel\u00edculas que intentan aproximarse a este pante\u00f3n de leyendas f\u00edlmicas.<\/p>\n

1917<\/em><\/strong> se trata de una pel\u00edcula en extremo personal de parte de su Sam Mendes<\/strong>, quien decidiera abandonar la franquicia del 007 para enfocar esfuerzos en llevar una pel\u00edcula que rinde homenaje hacia su abuelo Alfred Mendes<\/strong>, c\u00e9lebre autor y en cierta forma v\u00edctima del primer conflicto b\u00e9lico a gran escala del siglo pasado. Es a trav\u00e9s de sus an\u00e9cdotas que Mendes <\/strong>al lado de Krysty Wilson-Caims<\/strong> concibe una historia sencilla: dos mensajeros tienen que llegar de inmediato a un escuadr\u00f3n para advertirles de una posible trampa del enemigo, para hacerlo tendr\u00e1n que atravesar la tierra de nadie<\/em> y una sarta de trampas en su camino.<\/p>\n

Es en el camino que Mendes<\/strong> parece querer decirnos sobre los horrores de la guerra, a la que muestra de manera descarnada y que evidencia un padecimiento del horror sobre los participantes y en los ambientes presentes: la naturaleza invade los cuarteles abandonados, los cad\u00e1veres no tienen nombre ni pena ajena, y el ser humano atraviesa estos espacios sin darse mucho tiempo para interpretar los signos de putridez social porque la importancia radica en una misi\u00f3n que evitar\u00eda la carnicer\u00eda sin control de m\u00e1s personas..<\/p>\n

Aqu\u00ed este sentimiento que quiere impregnar Mendes<\/strong> se apoya demasiado en los aspectos t\u00e9cnicos de 1917<\/em><\/strong> y el filme no falla. Sus habituales ya conocen a su director y poseen una din\u00e1mica estrecha que les permite libertad a la hora de expresarse: Roger Deakins <\/strong>presenta momentos audaces con el truco del plano secuencia y a pesar de encontrarse en terrenos apocal\u00edpticos, no deja de registrarlos con una belleza inusual que no hacen otra cosa m\u00e1s que la de enfatizar la soledad de nuestro protagonista\u2026 el que se encuentra muy dispar es Thomas Newman<\/strong>, quien entrega un score<\/em> que por ser muy delator, lejos de enfatizar las sensaciones de los dem\u00e1s elementos termina volvi\u00e9ndolos m\u00e1s caricatura; hay en espec\u00edfico una secuencia \u2013porque s\u00ed, 1917<\/em><\/strong> no es un plano secuencia total- en donde este infierno nocturno es perceptible s\u00f3lo a trav\u00e9s de una l\u00e1nguida fuente de luz en el cielo, y el momento es tenso y h\u00f3rrido, pero el score<\/em> de Newman<\/strong> enfatiza un sentimiento de esperanza y nobleza.<\/p>\n

Desgraciadamente, 1917<\/em><\/strong> en sus intenciones y forma de expresi\u00f3n, termina por hacer que el espectador comience a cuestionar el uso del plano secuencia, en otras palabras uno empieza a buscar en d\u00f3nde el mago guarda su conejo del sombrero, y es aqu\u00ed en donde este comienza a percibir la carencia emocional de sus protagonistas y su d\u00edalogo, a los cuales les estorba el recurso del plano secuencia, que los limita en realidades expresas que terminan siendo inveros\u00edmiles y de la cual no tiene el suficiente compromiso de seguir simulando porque termina cortando en varias ocasiones.<\/p>\n

1917 <\/em><\/strong>es un filme que vale la pena presenciar en el recinto adecuado de una sala de cine, si bien es innegable de que deja a uno pensando en la extravagancia de su forma, el contenido es tan reducido que no permite mucho an\u00e1lisis y quiz\u00e1s de manera m\u00e1s inapropiada \u2013que probablemente no era la intenci\u00f3n de su director- termina volviendo a la guerra como un espacio de recreaci\u00f3n, de h\u00e9roes axiom\u00e1ticos masculinos, sin matices dentro de los voluntarios del conflicto el cual se vuelve una personificaci\u00f3n caricaturizada de lo que significaba agarrar un rifle y decidir enfrentar a otro desconocido de la misma edad y que temblaba de p\u00e1nico por los constantes bombardeos literales y mentales de su psique. 1917 <\/em><\/strong>parece decirnos que el horror estaba ah\u00ed, pero no le interesa mucho porque se ve impecable.<\/p>\n